Wasanii - Natalia Khlebtsevich (Moscow) na Grigory Kapelyan (New York) walionyesha uchoraji na picha, keramik na mitambo kwenye maonyesho hayo. Shukrani kwa anuwai ya mbinu, vifaa na fomu, ufafanuzi hufanya hisia ya kufurahi sana kwa mtazamo wa kwanza na inaamsha udadisi. Tofauti kama hiyo sio ya kuburudisha tu, bali pia hujitenga na marudio ambayo kwa kweli hayaepukiki katika sanaa ya kisasa, ikitambaa hapa na pale. Walakini, katika kesi ya Khlebtsevich na Kapelyan, upendeleo huu umeteuliwa na waandishi wenyewe kama mwendelezo. Kwa asili, wasanii wote wanataja avant-garde wa Urusi wa karne ya ishirini kama chanzo cha moja kwa moja cha msukumo na msukumo wa msingi kwenye njia ya kutafuta lugha yao katika sanaa.
Kazi za mwanzo za msanii Natalia Khlebtsevich zilizowasilishwa kwenye maonyesho ni tofauti juu ya mada ya majaribio maarufu ya Suprematist katika keramik na Malevich na Suetin. Picha na uchoraji wa Grigory Kapelyan ni muundo wa kuvutia sana na wa asili wa ujenzi na upendeleo wa kikaboni wa shule ya Filonov. Inachekesha jinsi mtindo wa avant-garde wa Kirusi katika maandishi ya Khlebtsevich na Kapelyan hupata tabia na hata hadhi ya classic ya mwisho. Katika kazi hizi hakuna dokezo la mila ya kushangaza, inayovunja, hakuna njia za waandaaji wa ulimwengu mpya (hata ikiwa ni katika uwanja wa sanaa). Iliyonyimwa sehemu yake kuu ya kihemko, mtindo wa avant-garde wa Urusi mwanzoni mwa karne ya 21 unaendelea kuwapo kwa sababu ya kutafakari dhahiri zaidi, na vile vile majaribio na mbinu na vifaa anuwai.
Kwa bahati nzuri, wasanii Khlebtsevich na Kapelyan hawajizuia kwa mtindo mmoja. Kwa hivyo, bamba la kauri, ambalo linafunua kwa umma maandishi maarufu ya Grigory Kapelyan, bado yuko hai, lakini tayari hadithi kutoka kwa utaftaji wa dhana katika sanaa ya miaka ya 1960. Nakala hii iliandikwa na Kapelyan (ambaye pia ni mwandishi) kwa kitabu kilichochapishwa pamoja na msanii William Brueh mnamo 1969 kwa kiasi cha nakala 9 (nakala ya 10 ingeweza kubadilisha kitabu wakati huo kutoka kwa kitu cha sanaa safi kuwa samizdat iliyokatazwa) … Nakala za toleo hili sasa zimehifadhiwa MOMA, na kitabu chenyewe kilichapishwa tena miaka michache baadaye huko Ufaransa na kuonyeshwa katika Kituo cha Pompidou karibu na Sonia Delaunay.
Kazi ya hivi karibuni na Natalia Khlebtsevich, pia iliyowasilishwa kwenye maonyesho, imejitolea kwa kaulimbiu ya kumbukumbu na unganisho wa nyakati. "Takwimu za wasifu" ni kazi kabisa na inayohusiana kabisa na nyanja ya maadili na masilahi ya sanaa ya kisasa. Katika visanduku vyeusi vya mbao, vimerudiwa nyuma na mwanga hafifu, ndani ya maji, kana kwamba ni katika mvuto wa sifuri, picha za zamani, kadi za wanachama, na fotokopi za hati zingine zinaelea. Seti yao ni ya kubahatisha kabisa, lakini imeingizwa ndani ya maji (picha ya wakati na usahaulifu, "hazichomi moto, hazizami majini") vipande hivi vya karatasi, alama za kumbukumbu, hufanya hisia ya kushangaza kabisa. Katika kazi hii, msanii alitumia teknolojia za kisasa, "hati" zilitupwa kwenye karatasi nyembamba na za plastiki kutoka kwa misa maalum, mchanganyiko wa faience na selulosi.
Na, kwa kweli, kuonyesha kwa ufafanuzi ni usanikishaji wa pamoja wa Kapelyan na Khlebtsevich "Neno na Hati", iliyoonyeshwa tayari kwenye Tamasha la Kimataifa la Usanifu na Usanifu wa XIII "Chini ya Paa la Nyumba" na ameteuliwa kwa Tuzo ya Kandinsky. Ukuta umetengenezwa kwa matofali yenye glasi na maandishi juu yake. Hizi ni jozi za maneno zilizochanganywa, kama "mchana na usiku", "kicheko na dhambi," "wakati wote" tunayotumia mara nyingi katika usemi wa kila siku. Binomials vile vya maneno ni kama matofali katika matofali ya ujenzi wa lugha yetu na fikira. Katika kazi hii, wasanii Kapelyan (katika kesi hii, anayesimamia "neno") na Khlebtsevich (inaonekana, anayesimamia "kesi") walijaribu kufanikisha nyenzo na usadikishaji wa dhana kadhaa muhimu ambazo ziko katika maisha ya kila siku, lakini ambayo hayaonekani kwetu hadi sasa. Ufungaji huu pia ni mzuri sana - uliowashwa nyuma, matofali yenye rangi yamo kwenye uashi mzito, na kwa sehemu (kulingana na wazo la waandishi ambalo halikutekelezwa wakati huu) linaongezeka angani. Inabakia kuongeza kuwa binomials hizi za maneno asili ni kazi huru ya fasihi ya Kapelyan, iliyochapishwa hivi karibuni katika kitabu chake "Out of Context".
Wingi na tabia ya maandiko ambayo hujaza yenyewe, kwa maana halisi ya neno, vitu na picha za Grigory Kapelyan, inaonyesha ujumuishaji tata wa mila ya kisanii na historia ya kibinafsi. Kwa upande mmoja, maandishi haya ni mwendelezo wa majaribio ya shule ya dhana ya Kirusi. Kwa upande mwingine, wingi wao ni matokeo ya kuepukika ya ukweli kwamba Grigory Kapelyan ni msanii na mwandishi. Kuanzia wa tatu, Kapelyan alikulia akizungukwa na vitabu, maandishi na fonti. Baba yake alikuwa mbuni wa aina katika Taasisi ya Juu ya Sanaa na Ufundi ya Leningrad - rafiki wa VKHUTEMAS / VKHUTEIN wa Moscow. Na safu kama hizo na viungo kwenye sanaa kila wakati ni za kushangaza sana na nzuri. Hii ni pamoja na ukweli kwamba maonyesho ya wasanii wanaowakilisha na kazi zao kielelezo cha harakati ya maendeleo ya sanaa ya Urusi kwa miaka mia moja iliyopita, ilifunguliwa haswa kwa Rozhdestvenka ndani ya kuta za jumba la sanaa la VKHUTEMAS, ambalo kihistoria ni alma-mater ya nzima Avant-garde wa Urusi.
