- Historia ya studio ya Senezh sio kitu kinachosikika sasa, ingawa kuna nakala juu yake, kwa mfano, hii ni kumbukumbu ya kukumbuka ya Vyacheslav Glazychev. Kwa nini umechagua mada hii sasa?
- Mada ilipendekezwa mnamo 2007 na Andrey Vladimirovich Bokov. Ingawa kabla ya hapo, kwa kweli, nilikuwa najua shughuli za Studio ya Senezh ya machapisho katika jarida la "Sanaa ya Mapambo", ambayo pia ilikuwa msajili wa mwalimu wangu katika shule ya sanaa, na baadaye mimi mwenyewe. Jarida la Ufundi Aesthetics pia lilikuwa la lazima kusoma kwangu. Labda, kwa sehemu, waliamua chaguo langu la taaluma, kwa sababu mwanzoni niliingia Taasisi ya Usanifu ya Sverdlovsk (leo USAHU - ed.) Kwa "Ubunifu", lakini sijapata idadi inayotakiwa ya nilipata mitihani ya "Usanifu ". Kwa kweli, wakati huo kama mtoto wa shule, na baadaye kama mwanafunzi, sikufikiria kiwango kamili cha mpango huo, kama vile sikuonyesha majina kuu ya mradi huu, lakini baadaye nilikusanya mkusanyiko kamili wa majarida hapo juu. Mnamo 2007, Andrei Vladimirovich alinijulisha kwa Igor Prokopenko, ambaye aliwasilisha kwetu kumbukumbu kubwa ya vifaa kwenye semina za Senezh: slaidi, hati, video na rekodi za sauti. Kisha wazo la kuchapisha kitabu likaibuka. Mwanzoni, tulitaka kukabiliana na shida hii kwa miaka miwili na wakati huo huo tukazindua sehemu huru katika jarida la TATLIN NEWS, ambapo nakala za Rosenblum zilichapishwa, lakini shida ya kwanza (2008 - barua ya mhariri), na kisha nyingine (2014 - mhariri) ilibadilisha mipango yetu na mradi ukaahirishwa. Leo, usiku wa kuamkia miaka kumi na tano ya nyumba ya uchapishaji, tuliamua kumaliza jambo hilo. Kwa kushangaza, inaonekana kwangu kuwa leo uzoefu wa Studio ya Senezh ni muhimu zaidi kuliko hapo awali. Baada ya yote, ilikuwa pale ambapo dhana kama "mazingira", "muundo wa miji", "mpango wa mazingira" na wengine wengi walizaliwa, ambazo zimekuwa mitindo ya mtindo katika ujanibishaji wa kisasa. Watu ambao leo huamua mwenendo wa mipango ya kisasa ya miji nchini Urusi waliwahi kushiriki kwa njia moja au nyingine katika shughuli za studio na wengi wanajiona kuwa wanafunzi wa Evgeny Rosenblum. Na mwishowe, nilipenda sana nyenzo ambazo ziliishia mikononi mwangu. Vielelezo vyema vya rangi ya miradi iliyotengenezwa kwenye semina, picha za kuvutia za kumbukumbu, maandishi thabiti sana na kamili na Rosenblum mwenyewe. Hii haiwezi kuhifadhiwa chooni, kwanza, kwa sababu hii yote inaweza kuanguka, pili, ni ya ubinafsi na, mwishowe, tatu, sikubaliani sana na ukweli kwamba mijini ya kisasa ni kitu kipya. Inahitajika kuonyesha mahali miguu inakua kutoka! - wenzangu na mimi tuliamua na kuweka pamoja toleo la kurasa 300.
Tulianza kuzungumza juu ya maonyesho huko Zodchestvo, lakini tukaja kwenye kitabu. Je! Ilitoka lini kuchapishwa? Je! Itaonyeshwa kwenye maonyesho kwa mara ya kwanza?
- Ndio.
– Tuambie kwa undani zaidi juu ya historia ya studio, au tuseme hii: ni nini kilikushika katika hadithi hii, unafikiria ni nini muhimu ndani yake?
- Kwa muda mrefu nimekuwa nikisumbuliwa na neno hili "muundo"! Leo hutumiwa na wote na wengine. Mama yeyote wa nyumbani anaweza kuchukua kozi za muda mfupi katika "kikundi cha kupendeza" na baada ya hapo kujiita "mbuni", ongea juu ya mada za ulimwengu na ujinga wa ulimwengu. Rosenblum na Senezh wake walikuwa nje ya mitindo na labda nje ya muktadha uliomzunguka wakati huo, licha ya ukweli kwamba semina za mradi zilishughulikia shida za kweli. Kwake, "muundo" sio mabaki ya kifaa kingine au laini ya bahati mbaya ya sehemu iliyowekwa mhuri wa gari au teapot. Ubunifu wa Rosenblum - ufahamu wa kuwa, ujenzi wa kisanii wa ulimwengu! Kwa maana hii, yeye ndiye mrithi wa maoni ya Vladimir Tatlin, ambaye alijaribu "… kuunda sanaa kwa msaada wa mashine, na sio kutengeneza sanaa."Ni muhimu zaidi!
– Je! Wewe mwenyewe unaelewaje kanuni za studio: kwa nini msingi wa sanaa nzuri, lakini muundo ni wakati huo huo sawa na ubunifu wa maonyesho ya maonyesho? Je! Hii ni "ardhi iliyopunguzwa kati ya usanifu na muundo wa jadi"?
- Katikati ya miaka ya 1960, wakati studio ilionekana, kimsingi ni kipindi cha kuzaliwa kwa muundo kama tunavyoijua sasa. Angalau hapo ndipo watu waliohusika katika muundo wa muundo wa viwandani walipata jina lao la kisasa - mbuni. Kabla ya hapo, kazi kama hiyo ilifanywa peke na wasanifu wa majengo (Corbusier, Gropius, Roe, baadaye Eames, Colombo, Panton na wengine) au wasanii, kama vile, Vladimir Tatlin, Alexander Rodchenko na Varvara Stepanova. Kile tunachokiita muundo leo kiliwahi kupigwa kati ya usanifu na sanaa ya kuona. Kwa maoni yangu, kwa upana wote wa tafsiri ya neno "muundo" kwa Kirusi, "ujenzi wa kisanii" kwa kiwango kikubwa huonyesha kina cha mchakato huu. Haina maelezo tu ya kiini cha somo (ujenzi), lakini pia ufahamu wake wa kifalsafa (kisanii). Leo, ile inayoitwa "ardhi isiyo na mali kati ya usanifu na muundo" ndio kiini cha kazi hizi mbili, sehemu ya uchawi ya taaluma, ikielezea malengo ya juu zaidi ya usanifu na muundo katika ulimwengu wa kisasa.
– Kanuni ya "fomu wazi" inaonekana kuwa sawa na usanifu wa kimetaboliki. Hii ni kweli?
-Nadhani ndio! Ikiwa tu kimetaboliki ni seti ya athari za kemikali zinazotokea katika kiumbe hai ili kudumisha maisha, "fomu wazi" inaweza kubadilisha hali ya maisha. Usiniulize ni vipi, vinginevyo mazungumzo yetu yataingia kwenye msitu wa teknolojia ya teknolojia …
– Katika ilani yako, unazungumza juu ya ushawishi wa studio ya Senezh juu ya muundo wa mazingira ya mijini, je! Kulikuwa na uhusiano kati ya Senezh na "New Element of makazi" na Alexei Gutnov na Ilya Lezhava?
- Ushawishi huu unaweza kufuatiliwa katika vipindi vya Soviet na baada ya Soviet. Katika Yekaterinburg yangu ya asili, kisha Sverdlovsk, mnamo miaka ya 1980, mradi wa Robo ya Fasihi ulitekelezwa. Yeye, kwa kweli, alitekeleza maendeleo ya waseminari wa Senezh kwa jiji la Tikhvin mnamo 1973, akifikiria tena majengo ya kihistoria ya machafuko katika mpango mpya wa mazingira wa Jumba la kumbukumbu la Waandishi wa Ural. Na leo robo maarufu ya 130 ya Irkutsk inatekelezwa katika mpango huo huo, tu na umaarufu wa kazi ya biashara. Eneo lililodhalilisha mara moja na majengo ya mbao baada ya ujenzi huo kweli lilikuwa kituo kipya cha Irkutsk. Kwa kweli, leo ni ngumu kusema ikiwa miradi hii ilitekelezwa na waseminari wa studio au ikiwa waandishi wao walisoma nakala za Rosenblum; kwa hali yoyote, ni salama kusema kwamba mwelekeo uliowekwa na semina za Senezh unahitajika katika hatua ya kisasa ya masomo ya mijini. Kipengele kipya cha makazi bado ni kiwango tofauti, lakini nina hakika kuwa ubadilishanaji wa habari kwa namna moja au nyingine ulifanyika katika visa vyote viwili.
– Ni mifano gani ya kazi ya studio au athari zake kwa mazingira ya mijini na muundo wa makumbusho ambayo utavutia zaidi?
- Mimi binafsi nimeongozwa na miradi ya waseminari ambao waliendeleza mada za Krasnoyarsk. Inaonekana kama wanapata mfano wao hivi sasa. Leo huko Krasnoyarsk, katika kiwango cha utawala wa jiji, mada kama "sura ya ikolojia ya jiji", "mawasiliano ya kugusa ya mazingira ya mijini", "utekelezaji wa urithi wa kihistoria" na zingine nyingi zinajadiliwa, ambazo zilikuwa mada ya majadiliano ya semina za uwanja wa Studio juu ya Yenisei. Kwa kweli, hali imebadilika katika miaka arobaini, lakini, kama rais wa Jumuiya ya Wasanifu wa Urusi Andrei Vladimirovich Bokov, ambaye alikuwa kiongozi wa zamani wa moja ya semina hizi, alisema kwenye meza ya pande zote iliyoandaliwa hivi karibuni na meya wa Krasnoyarsk mnamo mkakati wa anga wa jiji, "Krasnoyarsk imebakiza uwezekano wa kutekeleza seminari za maoni na leo ina uwezekano wote wa utekelezaji wao".
– Ikiwa tunazungumza juu ya mazingira ya mijini: ni ipi ya urithi wa studio hiyo ni muhimu, kwa maoni yako, kwa mitindo ya kisasa ya mijini?
- Nadhani kumbukumbu yote ya miradi ya studio ya Senezh ni muhimu leo kwa njia moja au nyingine. Mazingira ya mijini, maonyesho ya makumbusho, urambazaji na hata msukumo wa kuona unahitajika leo karibu kila mji wa Urusi. Kwa kweli, teknolojia, vifaa, uchumi umebadilika, lakini mada zote zilizotangazwa huko Senezh zinaendelezwa leo karibu katika mradi wowote. Chukua, kwa mfano, viwanja vya ndege ambavyo vinajengwa kikamilifu nchini Urusi leo, kuna yote hapo juu, pamoja na maonyesho ya makumbusho. Ndio, uwanja wa ndege adimu leo hauna makumbusho, na hakuna cha kusema juu ya urambazaji, mazingira na fadhaa.
– Ufafanuzi wako ni wa kina gani, itakuwaje?
- Hatukujiwekea lengo la kuelezea kwa undani juu ya studio. Maonyesho ni jaribio la kurudisha hali ya semina ya kufikiria. Inayo vipande vya miradi, nukuu kutoka kwa maandishi ya Rosenblum, kumbukumbu za picha, taarifa za wanafunzi. Jumla ya vidonge 50 vya plastiki vyenye pande mbili. Kila mmoja wao amesimamishwa kutoka kwa laini kwa nukta moja, ambayo inawaruhusu kuzunguka kwa uhuru karibu na mhimili wake, na kumalika mtazamaji kuwasiliana na picha hiyo, na hivyo kuonyesha wazo kuu la "fomu wazi" - kutokamilika na ugumu wa ubunifu wa mlaji. Habari ya msingi ni, kwa kweli, katika kitabu hicho, ambacho ni sehemu ya mradi huo. Inatoa kwa undani zaidi semina 30 ambazo zilifanyika katika kipindi cha kuanzia 1973 hadi 1991, iliyochapishwa nakala 30 na Evgeny Abramovich, mpangilio wa nyakati na bibliografia ya studio hiyo, wasifu wa Rosenblum mwenyewe. Nakala nyingi za mhusika mkuu zilitambuliwa na sisi kutoka kwa maandishi na kuchapishwa kwa mara ya kwanza. Maneno ya kufungua na kufunga ni ya watu kama Andrey Bokov, Evgeny Ass, Alexey Tarhanov, Milena Orlova, Natalia Rubinstein na wengine. Kumbukumbu za Vyacheslav Glazychev, zilizorekodiwa naye mnamo 2001 kwa sauti, pia zilichapishwa kwa mara ya kwanza. Kwa kifupi, poa!
