Maonyesho ya picha na michoro na mbunifu Maxim Atayants huchukua nafasi ya nyumba ya Talyzins na hata hupenya ngazi, ambapo nakala za vipande vya frieze ya Parthenon, iliyotolewa baada ya moja ya maonyesho ya hapo awali, sasa iko karibu na "picha" "ya Medusas za marumaru za Mkutano wa Sever Seimius huko Leptis Magna (Afrika Kaskazini). Marumaru kwenye picha ni ya kweli sana, na vichwa vyake vinaelezea sana kwamba mtu anataka, kama misaada, kubaki hapa baada ya maonyesho - athari ni ya jumla.
Lazima niseme kwamba picha za usanifu za Maxim Atayants ni nyenzo ambayo inafaa sana katika mambo ya ndani ya chumba hicho. Sio kwa sababu inaning'inia vizuri, ni ngumu kutengeneza pazia la kipaji katika chumba hicho, lakini kwa sababu miji mikuu ya kale, mahindi na viti vya ndani vinasikika na nguzo za classicist za Korintho, stucco na mabango ya jumba la Talyzin. Usanifu wa mwishoni mwa karne ya 18 - mwanzoni mwa karne ya 19, wakati jumba hili lilipokuwa likijengwa, linajulikana na umakini wa zamani. Halafu walisoma zamani, na wanafunzi, baada ya kuhitimu kutoka taasisi ya elimu na digrii ya usanifu, waliendelea "safari ya kustaafu" - kuangalia vitu vya kale na kuvitoa kutoka kwa maumbile.
Uzoefu wa Maxim Atayants unafanana na safari kama hiyo, na tofauti kadhaa. Sio mwanafunzi anayeendelea na safari, lakini mbunifu aliyekomaa na maarufu; anaenda mwenyewe, kwa hiari yake mwenyewe na kwa gharama zake mwenyewe, na kisha kwa kujitolea mwenyewe hufanya maonyesho, anachapisha orodha kubwa na ya kina, anaandika nakala na kumbukumbu na maoni ya jarida la Project Classic. Kwa hivyo, maonyesho huchochea kuelewa kama jaribio la makusudi la kufufua jambo kama safari ya mbunifu wa vitu vya kale.
Inaonekana ni stylized kidogo kama ripoti ya safari kama hiyo - haswa kwa sababu inaanza na michoro ya mbunifu - ukumbi wa kwanza umetengwa kwao, na labda hii ilifanywa kwa makusudi, ili kuonyesha kwa mtazamaji aliyepanda ngazi na niliona nyuso za kutisha za Gorgons za marumaru, ambazo mbele yake - sio maonyesho ya picha tu, au tuseme, sio yeye tu.
Michoro ni nzuri sana, maridadi na yenye ustadi. Zimeundwa kwa wino wa kahawia-kama kahawia na safisha ya brashi inayowafanya waonekane kama rangi ya maji. Baadhi ya makaburi yaliyopakwa rangi yanaweza kutambuliwa baadaye kwenye picha. Picha zote zimeelezewa, lakini hazijakamilika, na zote zimefunikwa na maandishi yaliyowekwa juu yao - fasaha, lakini nadhifu, imewekwa katika mistari hata. Na mwishowe - zote zimetengenezwa kwenye karatasi nzuri sana na muundo mbaya wa embossed, kingo zisizo sawa (kama inavyopaswa kuwa kwa tochi ya hali ya juu) na alama za maji. Kuangalia anasa kama hiyo, ni ngumu kujiondoa swali - ni nini mbele yetu: noti za kusafiri zilizotengenezwa kwa haraka ambapo upigaji picha haukuruhusiwa, au stylizations za ustadi za michoro kama hizo?
Inaonekana ni sawa kuona noti za kusafiri kwenye vipande vya karatasi kwenye ngome au ukanda uliochukuliwa kutoka kwa aina fulani ya daftari. Hitimisho linajidhihirisha yenyewe - labda mbunifu anajaribu kutoka kwenye mazoezi ya uchoraji "wa bei rahisi", na hivyo kuonyesha heshima kwa mhusika? Mabwana wa leo wanazidi kutumia kalamu ya ncha ya kujisikia, au hata kalamu ya mpira - lakini Classics inapaswa kuchorwa na kalamu, safisha, kwenye tochi. Hata wakati katika Jangwa la Libya. Kuna hisia kwamba tunakabiliwa - angalau kwa sehemu - utendaji kwenye mada ya safari ya "kustaafu", iliyochezwa na mwandishi kwanza kwake, na kisha kuonyeshwa kwa mtazamaji katika muundo wa maonyesho.
Lakini ikiwa utendaji ni wa yenyewe, basi kusudi lake sio maandamano tu. Inavyoonekana, hii ni kupenya kwa nyenzo na "kutawala" kwa njia nyingi. Yote huanza na kushinda umbali na vizuizi anuwai vinavyohusiana na kusafiri Libya na Mashariki ya Kati. Kisha - fursa ya kuangalia, kuzunguka, kugusa. Kisha - piga picha; chora; andika mawazo ambayo yamejitokeza katika mchakato wa kuchora ukaguzi. Kwa nadharia, ili kufanya uso mzuri na nguzo, hakuna safari inayohitajika sasa. Jaribio la kupita zaidi ya mipaka ya Classics maarufu, kukusanya nyenzo mpya? Pongezi rahisi kwa kile ulichoona? Uigizaji wa tabia ya mtu anayependwa "wa kweli" wa Classics? Kwa hali yoyote, kwa wakati wa sasa, hii yote ni ya kupendeza. Sasa wasanifu wa majengo nje ya nchi wanaangalia zaidi Rem Koolhaas au Zaha Hadid.
Kwa hivyo, kwa upande mmoja, hii ni maonyesho ya maonyesho, labda jaribio la kujaribu tabia ya watangulizi wa neoclassical, na kwa upande mwingine, maonyesho ya utafiti yanayoonyesha nyenzo zisizojulikana huko Moscow. Lazima niseme, hii sio maonyesho ya kwanza ya aina hii - ile ya kwanza ilifanyika miaka kadhaa iliyopita, ambapo mkosoaji maarufu na mkosoaji wa sanaa, mhariri mkuu wa jarida la Project Classic Grigory Revzin alionyesha picha zake zilizopigwa sawa safari kwa makaburi ya Hellenistic na Kirumi. Kweli, Maxim Atayants alianza safari zake pamoja na Grigory Revzin na msimamizi wa maonyesho ya sasa, Daktari wa Historia ya Sanaa Vladimir Sedov. Waliandika pia makala za utangulizi na za kumalizia katika orodha ya maonyesho. Urafiki kama huo na wakosoaji wa sanaa pia sio kawaida sana - labda kutoka hapa inakuja ladha tofauti ya utafiti, ambayo inahisiwa kwenye maonyesho. Inachanganya masilahi ya mbunifu, mwanahistoria na msanii, na inageuka kabisa.
Kimsingi, ni wazi kwamba makaburi mengi (na sio kazi bora tu) ndiyo yaliyopewa kipaumbele; ni dhahiri kwamba kila kitu tunaweza kupata kilipigwa picha; Kwa kweli, picha nzuri zaidi za picha zilizochaguliwa zilichaguliwa kwa maonyesho. Picha sio mwisho yenyewe, lakini njia ya kurekodi kile alichoona - kwa mtafiti na kwa mbuni wakati huo huo. Na wakati huo huo, picha hizo ni nzuri, unaweza kuzipendeza, na ladha maalum ya kupendeza hutolewa na ufahamu wa ukweli kwamba kufika kwenye magofu haya ya kupendeza ni, oh, ni ngumu sana na sio kila mtu amekusudiwa. Kwa hivyo, maonyesho ya Maxim Atayants ni mchanganyiko wa utafiti, uigizaji na maonyesho halisi ya picha.
Maonyesho ya pili, ambayo yanafanyika katika "Ujenzi wa Uharibifu", ambayo, kama unavyojua, ilihifadhiwa kwa makusudi na mkurugenzi wa jumba la kumbukumbu katika hali iliyochakaa kwa shirika la maonyesho ya dhana, ina tabia tofauti - na bado ni Ikumbukwe kwamba maonyesho yote mawili yalifanyika sambamba. Kama kwamba jumba la kumbukumbu limeamua kutafakari kwa umakini mada ya magofu kwa kiwango cha ulimwengu. Inaonekana kwa bahati nasibu mlolongo wa kulinganisha unatokea hapa: mwishoni mwa karne ya 18. Wasanifu wa Kirusi walijiunga na upasuaji uliofuata wa Uropa katika utafiti wa zamani, na ujanibishaji wa manor uliibuka. Sasa maeneo yamegeuzwa kuwa magofu, yameonyeshwa katika mrengo wa uharibifu, na wakati huo huo Maxim Atayants wa kisasa husafiri kando ya pwani ya Mediterania, akisoma na kurekebisha magofu hayo ya asili, ambayo kila kitu kilianza, na hupata wote katika hali ile ile. Magofu ya Kirumi ni ya umilele, inaonekana kwamba hakuna kitakachowapata - ingawa kwa kweli hii sivyo, Taliban na matukio mengine anuwai hufanyika mara kwa mara, lakini bado inaonekana kuwa mambo ya kale yamepata mengi na yana uwezo kuishi chochote. Mabaki ya mashamba, badala yake, yanawasubiri waanze kugawanywa na kufanya kitu nao - ama kurudisha (ambayo ningependa sana), au tu kuwapa wamiliki kuonja - kama unavyojua, kwenye Januari 1, Urusi iliondoa kusitisha ubinafsishaji wa makaburi yasiyoweza kusonga. Na kwa kutarajia mabadiliko makubwa (kwa mabaya zaidi? Kwa bora?), Magofu ya maeneo yanaonekana kuwa yameganda na yanajaribu kuonekana kuwa ya zamani, ambayo ni, kuingia katika kitengo cha umilele.
Hii ndio iliyoandikwa juu ya maneno ya ufunguzi kwa maonyesho ya picha zilizo na kichwa cha kushangaza "Nyumba ziko hapa" na sawa sawa na kiunga kwenye wavuti na maandishi kwenye uzio. Waandishi wa picha hizo, Sasha Manovtseva na Maksim Seregin, wanajitahidi kuonyesha katika mabaki ya mashamba "ukuu wa wakati" - kama ilivyoandikwa katika utangulizi. Labda hii ndio sababu picha zilipigwa kwa rangi nyeusi na nyeupe na tofauti sana - kuunda athari ya kikosi kutoka kwa makaburi, ambayo yanajulikana kwa wengi. Kwa jumla, kuna majengo 10 ya miji (Marfino, Bykovo, Otrada na ensembles zingine maarufu) na mikoa 5 ya karibu, haswa, picha nyingi za farasi kutoka shamba la Ryazan Starozhilov. Athari ya kikosi inatokea, na lazima ikubaliwe kuwa inasaidiwa na mambo ya ndani ya "Magofu", hapa ufafanuzi umekua vizuri sana.
Kazi ya athari iliyoundwa sio wazi sana - inaonekana, ni uzuri tu, ambayo ni picha. Hii ni ya kushangaza kidogo, kwani inajulikana kuwa picha zilichukuliwa kwa kitabu kilichobuniwa hapo awali na Natalia Bondareva kwa madhumuni ya kurekebisha. Mchakato wa upigaji picha ulishauriwa na mkosoaji wa sanaa Andrei Chekmarev na mwanahistoria Alexei Slezkin, wataalam katika makaburi ya mkoa wa Urusi, lakini mwishowe jambo hilo lilikataliwa kwa kutengwa kwa makaburi ya karibu. Siku ya ufunguzi, wapiga picha walijitenga na wakosoaji wa sanaa, wakisema kwamba "asante kwa mashauriano, lakini tulikuwa na dhana yetu wenyewe …".
Kwa hivyo inageuka, ukipitia maonyesho mawili mfululizo, hiyo inaleta magofu ya mkoa wa Kirumi karibu nasi, kuyachunguza, kuwaonyesha kwa undani na kwa uzuri (sio bila aesthetics) kwa mtazamaji - ili utake kwenda huko na uone, licha ya ukweli kwamba hiyo ni mbali. Na ya pili - inasonga Bykovo na Marfino mbali ili ionekane kama waliharibiwa zamani na tunaangalia picha kutoka kwa mkusanyiko wa zamani wa mtu. Labda ubaridi huu unatokea kwa kujibu kuondolewa kwa wakosoaji wa sanaa? Hakuna utafiti wa usanifu wa manor hapa, lakini kuna hamu ya kuchukua kutoka kwake "ishara ya mwandishi". Ishara hiyo iliibuka, lakini maana yake sio wazi sana.
